Musicien curieux et éclectique, compositeur, chanteur, preneur de son, multi- intrumentiste, mon travail prend des formes variées : concerts (musique classique, ancienne, jazz, rock, fanfare, improvisation libre, électro-acoustique, polyphonie vocale, musique classique d'Inde du Nord...), installations, composition de musiques originales pour le cinéma, le théâtre et la danse contemporaine.
Tombé sous le charme du dhrupad au milieu des années 2000, j'entreprends le long apprentissage de cette ancienne forme musicale classique d’Inde du Nord, essentiellement vocale. Je suis l’élève assidu d’Ustad H. Sayeeduddin Dagar de 2008 à sa mort, en juillet 2017. J'apprends aussi auprès d'Ustad F. Wasifuddin Dagar depuis 2010.
À partir des années 2010, j'utilise de plus en plus de field recordings pour créer des pièces mixtes et électro-acoustiques. Mon travail sonore est dès lors marqué par une double approche, à la fois naturaliste et musicale. Voyager aux quatre coins du monde pour capturer des sons de la nature sur le vif devient ainsi une manière poétique de réconcilier ma vie de musicien avec mon passé de biologiste.
En groupe ou sous son nom, j'apparaît dans une dizaine d’albums. Je suis l'auteur d'une quinzaine de bandes-son et musiques originales pour des pièces de théâtre, de danse contemporaine et des courts-métrages. Je me suis produit dans les festivals et salles de plus de vingt pays, parmi lesquels le Festival de Huế (Việt Nam), le Festival de Fès des Musiques Sacrées du Monde (Maroc), le Festival Internacional Santiago a Mil (Chili), le Paléo Festival Nyon (Suisse), le Festival Internacional de las Artes (Costa Rica), le Musée du quai Branly (Paris)...
Quelques travaux